Mejores tendencias del diseño gráfico del 2015
El diseño gráfico es siempre cambiante, y
como diseñadora es importante mantenerse a la vanguardia y adaptarse a
lo nuevo que se genera año con año. Por eso he querido mostrarles las
nuevas tendencias que se han introducido en lo que lleva este 2015,
algunas las hemos visto pero no las conocemos con el nombre correcto.
Diseño Plano
Se trata de un diseño simple, colorido y plano. Este lo hemos visto en
muchos logos, interfaces web y piezas gráficas, que han optado por
transformar sus relieves en formas planas, como ha sucedido con todo el
material gráfico de Google o Windows. Este cambio lo hemos visto
paulativamente en muchas marcas, que se han dado cuenta de que la
simplificación es una gran idea.
Patrones Geométricos
Esta es una tendencia que realiza un enfoque geométrico: construcciones
simétricas, iconos y símbolos basados patrón, medidas con exactitud y
construidas por marcas. Estos patrones geométricos llegan tomando el
diseño plano para construir composiciones no tan cargadas, pero si
audaces, que amenizar y complementan lo plano, llevándolo a otro nivel.
Diseño Modular
El diseño modular está centrado en el contenido para infografías, en el
que las secciones se pueden ver de forma individual o como parte de un
conjunto mayor. Esto proporciona una mayor flexibilidad para extraer
porciones para compartir en las redes sociales, ayudando a extender el
alcance de los contenidos. También se pueden utilizar en la creación
publicitaria basandose en elementos de diseño infográfico para
transmitir su mensaje, con un diseño simple, limpio y que los segmentos
sean fáciles de leer.
Arte de Ensueño
Este tipo de tendencia la hemos visto en los videojuegos, pero también
en campañas publicitarias y piezas gráficas. Un ejemplo de este diseño
son los videojuegos Land’s End y Journey.
Cabe resaltar que dentro de la tendencia, lo que destaca son los
paisajes surrealistas, sacados de sueños etéreos y mezclado con la
realidad virtual.
Op Art
El Op Art nació en los años 60’s, pero ha sido una gran influencia en
los últimos meses, naturalmente, las ilusiones ópticas han ganado mucha
popularidad en ámbito digital, especialmente cuando volvió a la vida a
través de gifs y animaciones cortas. Estas se pueden ver en cualquier
parte, en las redes sociales, sitios web y hasta en el arte; como en el
caso de la artista neoyorquina Karan Singh es un artista op de la
generación digital, que combina el patrón y la repetición para crear
imágenes fascinantes.
Tipografías a Mano
Cayeron en desgracia durante varias décadas después de su uso en los
años 1950 y parecen estar de vuelta como una venganza. Las tipografías a
mano han ganado mucha popularidad y poco a poco veremos un montón de
sitios web utilizando estas tipografías o un tipo de letra que imita la
misma. Realmente este estilo le da más calidez y humanidad a los diseño
de sitio web o impresión.
Diseño Generativo
El diseño generativo, es decir, el diseño creado usando algoritmos de
software e informática generativos, se ha popularizado mucho entre el
2014 y este 2015. Algunos estudios de diseño han comenzó a utilizar las
tecnologías generativas, para personalizar los patrones basados en las
preferencias de diseño de la gente. Lejos de amortiguar la creatividad,
la innovación tecnológica está permitiendo que surja la auto-expresión y
la singularidad.
Surrealismo Digital
La obsesión actual con los medios digitales y la difuminación de la
física y la realidad virtual, alimentaron un nuevo movimiento
surrealista en el 2015: el “surrealismo digital”, en donde se procesa
digitalmente las imágenes para crear efectos 3D en superficies
planas. Artistas como Anny Wang hábilmente han dominado la intersección
de lo digital y lo analógico, mediante el empleo de una combinación,
entre la artesanía y la tecnología 3D para crear paisajes oníricos, y
digitalizar la naturaleza muerta.
Articulo de: http://www.elpoderdelasideas.com
No hay comentarios:
Publicar un comentario